文字以外的真相
我喜歡寫作,尤愛抒情。在寫作裡,我看重一個技巧,叫「聚焦」,即是將故事的細節與旁枝抽絲剝繭,把筆觸的鎂光燈投射在事情的某一點或某一角度,凝聚、修飾、擴大,將讀者拉進刻意營造的氛圍,感受作者以文字建成的光境,而當中有取,必然有捨。攝影和電影也一樣,影像和故事都需要聚焦,才能動人。例如我寫先生跑步衝線的英姿,我不會將他之後啃麵包、更衣、飲水統統入文;又例如<寒戰>的100分鐘鬥智鬥力,你從不見梁家輝肚餓要吃飯,但郭富城在家吃麵的一幕卻是刻意營造的細節。如果寫一個故事,從主角早上七時半起床一直說到晚上十一時睡覺,那叫做「日誌」或「紀錄」,除了特殊需要,一般讀者都不會喜歡看那麼平鋪直敘的記述。
為甚麼總是做不好份工?犬儒社會的文化研究
許寶強 轉載明報 2010-06-14 http://www.ln.edu.hk/mcsln/19th_issue/criticism_03.shtml
2010 年為嶺南大學文化研究系於香港在地踐行文化研究及文化研究教育十周年,出版系列書籍,當中《文化研究與文化教育》一書,收錄該系老師及已畢業研究生的文章,說明了踐行者的信念:相信教育, 「改變」仍是可能。而《文》書作者之一、嶺大文化研究系副教授許寶強「跳出來」為世紀版撰文,闡述犬儒主義當道的社會、官僚文化,香港文化研究教育和本地的教育者——包括他自己——如不作當權者的共謀,將如何回應與抗衡, 「務實」的工作又可以如何裝載更積極的內容?
後直:前瞻當代香港攝影路向
2013年1月14日 李世莊 察顏觀色 信報
攝影是否成為了香港的主流藝術創作形式,大家可能會有不同意見,不過稍為翻查一下藝術年鑑的記錄,遠的不說,單是2007至2010年間本地舉行的攝影展覽,大大小小合共已超過四百多個,平均來說每年有超過百多次的展出,以香港的藝術環境而言,是一個非常可觀的數目。然而,這一大批形式、理念和水平不一的展覽出現,對本地攝影的歷史,以至目前視覺文化的發展又有何意義呢?「後直-當代香港攝影」(下稱「後直」)策展人黎健強和黃啟裕,透過整理和分析歷來香港攝影的趨勢,由此瞻望此媒體未來的路向,兩位學者提出了一個本地攝影界前所未聞的理念——「後直」,嘗試為香港攝影未來的發展推演。
(阿牛回來了)可持續發展的方向─「城市鄉村化、鄉村城市化」的理想
這是一場以舞蹈為主的免費戶外劇目。觀眾席後面是環境優美的北區公園,舞台設置在以粉嶺圍圍牆作背景,風水池前的空地,黃昏的微風伴隨著將秋的落葉,單是坐在紅膠凳上已是一種享受。舞台的畫面非常豐富且具層次感。個多小時的表演中有男主角阿牛的獨白、女主角妹頭的舞蹈、兩男兩女專業舞者的演出及一眾舞者的肢體表演。我沒有看過《舞在圍村I─消失中的水牛》,更從來沒有看過舞蹈表演,幸好有男主角的獨白,整個故事的脈絡交代得清楚明白,去除現代舞的抽象難明。
設計.文化.社會 圓桌會議探創意三角關係
回顧2012,如果問香港這個城市在文化上有怎樣的發展趨勢,那顯然便是「本土化」。公眾關心的,是本土藝術發展、本土建築保育、本土文化與中台兩地的互動——誠然,「香港」這個詞語,已成為許多文化議題的主題了。
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